Chicken Soup – Dans & Performance Festival
Chicken Soup – Dans & Performance Festival
13–15 November 2009 på INKONST i Malmö
Kom och låt vår Chicken Soup försätta dig i rörelse mot själsliga, kroppsliga och känslomässiga upplevelser! Med dansföreställningar, performance och diskussioner varvat med varm soppa och efterföljande party bjuder vi dig och alla dina vänner på rykande färsk scenkonst. På menyn finner du bl a nya verk av Miguel Cortés, Miguel Azcue, Rani Nair, Annou Nilson, Marito Olsson-Forsberg, Emma Ribbing.
Bon appétit!
Program:
Fr o m 30 minuter innan kvällsföreställningarna pågår installationen #2 HUMAN TRASH av Miguel Cortés utanför entrén. Innanför entrén visas löpande ett utkast av kortfilmen In progress of a process – Tide av Miguel Cortés.
SPOON/SLEV 1
Fredagen 13 november 12:00-14:00
LUNCHINVIGNING MED GRATIS SOPPA!
12-12:20 FILMVISNING I FOAJÉN
“Entracte” av Renè Clair, med musik av Satie. En film om surrealism och dadaism från 1922.
12:30-13:00 SATIE
Barnföreställning av Marito Olsson Forsberg & Joana Ribeiro.
13:15-13:30 HE/SHE BODY
Av och med Khamlane Halsackda & Emma Ribbing.
13:30-13:45 RIBBING/HALSACKDA
Presenterad av Öresundsakademin.
SPOON/SLEV 2
Fredagen 13 november 19:00-22:30
19:00 RÖRELSEN HAR ORDET
Invigning av festivalens lilla scen i foajén.
19:30 ROOMS
Solo av och med koreograf Miguel Azcue/Memory Wax.
20:30 REPETITION AV EN REVOLT
Butoh solo performance av och med Annou Nilson.
21:30 ORDKANON
Slam poetry.
SPOON/SLEV 3
Fredagen 13 november 23:00-03:00
23:00 FITNESS FLUXUS
Performance i foajén av Emma Ribbing & Sonny Lindbäck.
23:30-03:00 Dancekaraoke/Surprice performances.
23:30-03:00 KLUBB
Kvinno dj-kollektivet Smittan i foajén/nya rummet.
SPOON/SLEV 4
Lördagen den 14 november 12:00-17:00
12:30-12:50 FILMVISNING I FOAJÉN
“Entracte” av Renè Clair, med musik av Satie. En film om surrealism och dadaism från 1922.
13:00-13:30 SATIE
En barnföreställning av Marito Olsson Forsberg & Joana Ribeiro.
14:30 EKTODERM
Ett dansverk av Torbjörn Stenberg med Göteborgs Balettakademis elever, 30 min.
15:00 MY SHADOW
Solo, 15min inbjuden koreograf Khamlane Halsackda.
16:00 I LOVE RIDING MY BIKE
Performance i foajén med Ingrid Rosborg, inbjuden koreograf, och Petra Fors.
SPOON/SLEV 5
Lördagen den 14 november 19:00-22:00
19:00 HE/SHE BODY
Duett av och med Khamlane Halsackda & Emma Ribbing, 15min.
19:15 REPETITION AV EN REVOLT
Butoh performance av och med koreograf Annou Nilson.
20:30 ROOMS
Solo av och med koreograf Miguel Azcue/Memory Wax.
SPOON/SLEV 6
Söndagen den 5 november 12:00-18:00
12:30-12:50 FILMVISNING I FOAJÉN
“Entracte” av Renè Clair, med musik av Satie. En film om surrealism och dadaism från 1922.
13:00 SATIE
En barnföreställning av Marito Olsson Forsberg & Joana Ribeiro.
14:00 FILMVISNING I FOAJÉN
Dixit Dominus 1977 av Kurt Jooss i rekonstruktion av Rörelsen.
15:00 RANI NAIR
Live transmission från Stockholm i foajén 20min.
15:30 KONSTKRITIKENS ROLL
Debatt i foajén med Boel Gerell, Marcus McKinley och några av Rörelsens medlemmar. Moderator Elin Alvemark.
16:45 REPETITION AV EN REVOLT
Butoh performance av och med koreograf Annou Nilson.
17:30 FITNESS FLUXUS
Performance av Emma Ribbing & Sonny Lindbäck.
OFFICIELL ÖPPNINGSFEST
INKONST – Foajén/Nya rummet
Fredagen den 13 november 23:00–03:00,
MALMÖS KVINNLIGA DJ-KOLLEKTIV SMITTAN VÄLKOMNAR TILLSAMMANS MED RÖRELSEN ALLA KULTURTROLL TILL DANSKALAS.
I DJ BÅSET:
Therese Svensson, Anna Storåkers, Sophie, Digerdöden, Sara Berg, Kajsa Haidl, Kajsa Lindström, Sofia Söderberg, A/H1N1, San-One, Emilia Holmqvist och Maria Jahnke.
PÅ GOLVET:
Danceokee, dansframträdande och dansgolvssvett.
Om verken och koreograferna
SATIE IN THE BOX/O BAÚ DE SATIE
En Performativ pianorecital/barnföreställning, ca 30-40 min.
Koreografi och medverkande: Marito Olsson-Forsberg och Joana Ribeiro i samarbete med pianisten Olof Höjer.
Detta är en färgstark föreställning för barn, inspirerad av den lekfullhet och kreativitet som präglar Saties kompositioner. Produktionen är ett internationellt samarbetsprojekt mellan organisationer och individer i Sverige, Brasilien och Frankrike; det är även ett multidisciplinärt möte som spänner över dans, musik, teater, mim och bildkonst.
Marito Olsson-Forsberg är utbildad på Centre National de Danse Contemporaine i Angers, Frankrike. Han har samarbetat som dansare och med-kreatör i kompanier som Lalala Human Steps och O Vertigo Dance. Deltog i the Yellow Shark Tour med Frank Zappa 1992. Arbetade som dansare och assistent med koreograferna Philippe Découflé och William Douglas. Innehar en Fil.mag. i atomfysik från Lunds Universitet och en M.A. i musik med inriktning dans, från Université Paris 8. Forskar sedan 20 år tillbaka kring pardans i alla dess former, vilket resulterade i en avhandling om argentinsk tango. Har arbetat som repetitör hos Charleroi Danse och vid reprisen av Kurt Jooss´ sista koreografi, från 1977: Dixit Dominus. Är en av Rörelsen – koreografer i Skånes grundare.
Joana Ribeiro samarbetar med koreografen Marito Olsson-Forsberg och kooperativet Rörelsen sedan 2006, då de genomförde det internationella projektet Religare. Hon är utbildad skådespelerska och dansare vid Fundação Clóvis Salgado (MG, BR), och arbetar sedan 17 år som dansare, koreograf och bodycoach för skådespelare vid teatrarna i Rio de Janeiro. Samarbetade som interpret och medkreatör vid bildandet av kompanier som Deborah Colker och Dani Lima, i verken Vulcão (1994) och Piti (1997). Fil.dr. i teatervetenskap vid Rio de Janeiros statliga universitet UNIRIO, där hon f.n. innehar en post-dok-tjänst. Genomförde som doktorand en forskningsvistelse i Paris 2005-06. Som koreograf och dansare har hon arbetat främst inom teatern med regissörer som Domingos Oliveira och Werner Herzog.
Olof Höjer har tidigare arbetat som lärare på Musikhögskolan i Malmö men arbetar idag som pianist på heltid. Ett av hans senaste projekt är en inspelning av Satie´s verk.
HE/SHE BODY NOT INDEXED
Ett samarbete mellan dansarna och koreograferna Khamlane Halsackda, GB/ Laos & Emma Ribbing, SE
Musik: Silas Bieri CH
Ljus: Imre Zsibrik
Detta är en duett som ifrågasätter vår klassifikation av kropp, av djur och människa... Khamlane Halsackda och Emma Ribbing vänder upp och ner på vår perception av den manliga och kvinnliga kroppen och vad som anses estetiskt tilltalande. Föreställningen bygger på ett arbetsexperiment som presenterades på Malmöfestivalens teaterscen Moriskan i augusti 2009 och på Skånes Scenkonsts utbudsdag i oktober 2009. Duetten ingår i en triptykföreställning där vardera koreograf också presenterar solona ”My Shadow” och ”Gubaidulina”. För mer information besök www.emmaribbing.com/project.
Emma Ribbing och Khamlane Halsackda har sammanstrålat i Malmö efter att ha arbetat i diverse dansprojekt i London mellan 1999 och 2002. De är i startgroparna för att bilda ett nytt danskompani i Malmö. Samtidigt är båda aktiva som dansare och koreografer i England respektive Schweiz. I slutet av september 2010 kommer de att ha premiär på sin nya produktion på Dansstationen Palladium i Malmö.
RIBBING/HALSACKDA
En elevföreställning med Dansakademi Öresund, 10-15min
Medverkande: Dansakademi Öresunds 13 elever
Musik: Silas Bieri
I sökandet efter sin identitet och individualism råkar alla bli så lika att de blir en och samma kropp, men vilken annorlunda kropp det blir!
Emma Ribbing och Khamlane Halsackda undervisar i improvisation och komposition vid Folkuniversitetets ettåriga yrkesförberedande danslinje Dansakademi Öresund. ”Ribbing/Halsackda” är ett pedagogiskt projekt med ungdomar i koreografi & komposition. Föreställningen är resultatet av en veckas arbetstid och baserad på teman och rörelsemönster ur deras gemensamma duett ”He/She body not Indexed.
REPETITION AV EN REVOLT
En Butoh solo performance, 40-45min
Koreografi/butohperformance: Annou Nilson
Rum/Kostym: Annou Nilson
Ljuddesign: Helena Lopac
Musik: Martin Thulin
Ljusdesign: Thomas Dotzler
Repetition av en revolt är en personlig hyllning till det första butohstycket Kinjiki som uppfördes för 50 år sedan i Tokyo av Tatsumi Hijikata och Yoshito Ohno. Föreställningen är ett omfamnande av det experimentella och "revolutionära" skapandet dessa scenkonstnärer iscensatte på 60-talet och framåt utifrån en samtida position. Föreställningen rör sig kring temat hunger och offer. En blödande natur, unika samlingar av dagligt liv. Ögonblicket är kraftigt förhårdnat, dimensioner av andedräkter får dig att förlora stadig mark, du faller in i främmande verklighet.
Annou Nilson är koreograf, butohperformer och frilansdansare, konstnärligt verksam i Malmö sedan 2003. Annou har studerat butoh för bl.a SU-EN, Yumiko Yoshioka, Yoshito Ohno och Dairakudakan. Exempel på föreställningar är Om Smuts (2008), Jag känner ett sorts ljud (2006) och Sauvage (2005).
Annou har i sina konstnärliga processer och koreografiska iscensättningar intresserat sig för ett undersökande och ett omskapande av kroppen och dess estetik i ett kritiskt förhållande till normativa och sociala strukturer. 2009 fick Annou ett stipendium från Stipendiestiftelsen för studier av japanskt samhällsliv. I Japan studerade Annou butohformens språk, metod, estetik och verkningar.
Helena Lopac är ljudproducent med bakgrund inom bild- och ljudkonst. Hon arbetar bl.a. med radioproduktion och driver tillsammans med Johan Chandorkar, JAAC Audio Media med studio i Malmö. www.jaazaudiomedia.se
Martin Thulin är musiker och har även jobbat med abstrakt film och bildinstallationer.
#2 HUMAN TRASH
En installation av och med Miguel Cortés
Text av Malin Skoglund
Verket undersöker associativt förhållandet mellan subjekt-objekt och former som representerar dessa. Vad eller vem ”trashar” vi i vår ”trash can”? Verket genomförs med stöd av Malmö Kulturstöd och Kultur Skåne.
IN PROGRESS OF A PROCESS – TIDE
En film av Miguel Cortés.
Just nu pågår klippningsarbetet av filmen och vi visar här en "work in progress" – ett utdrag av arbetsmaterialet.
Koreografi: Helena Franzén
Musik: Jukka Rintamäki
Dansare: Laura Lohi, Kristine Slettwold och Moa Westerlund
Filmen är ett utkast ur en konstfilm om det konstnärliga samtalet i mötet mellan dansare och koreograf. En motpol till dagens mediebild av dansens kreativa processer, relationer och förutsättningar. Filmen är en ”work in progress” och visas i loop under pauserna i Chicken Soup.
Miguel Cortés är sedan januari 2009 medlem i konstnärsskooperativet ”Rörelsen – koreografer i Skåne” och har en bakgrund inom dans, teater och multimedia. Hans verk undersöker ofta det mellanmänskliga mötet, inbäddat i en tvärkonstnärlig kontext där kropp, media, rum och text samverkar. Det är ett möte som eftersträvar det dialogiska och där skröpligheten hos människan är en del av samvaron. Senast var han aktuell som koreograf och dansare med Rolling Stories som visades i somras i Malmös stadsmiljö.
ROOMS
Koreografi: Miguel Azcue och Johanna Jonasson
På scen: Miguel Azcue
Ljus: Thomas Dotzler
Ljud: Johannes Burstöm
Scenografi: Miguel Azcue
Memory Wax´s nya föreställning ROOMS hade premiär på Skånes Dansteater den förste november. Här renodlas det Malmöbaserade kompaniets särpräglade, visuellt avskalade uttryck i ett verk där illusioner mellan ljus och ljud samsas med ett direkt tilltal. Miguel Azcue och Johanna Jonasson beskriver tillvarons motsättningar genom en växelverkan mellan våra inre rum och omvärlden i en rumsligt gestaltande koreografi. ROOMS är en soloproduktion, men måste ändå beskrivas som ett verk för flera aktörer, där dansaren agerar mot imaginära karaktärer, frammanade av ett intrikat spel mellan ljus och mörker, skapat i samarbete med ljusteknikern Thomas Dotzler.
ROOMS genomförs med stöd av Dansstationen, Konstnärsnämnden, Kulturrådet, Kultur Skåne, Malmö Kulturnämnd och Skånes Dansteater. Mer information om Memory Wax hittar ni på hemsidan www.memorywax.com
MY SHADOW
Ett personligt solo (15min) av och med Khamlane Halsackda inbjuden koreograf i Chicken Soup 2009.
"Inspirationen för det här danssolot är förändring. Det är ett stycke som utforskar en oviss framtid och ett avlägset förflutet genom att använda olika nyanser av ljus och mörker som uttryck för sambandet dem emellan. Filmen som visas är ett av de fönster i mitt vardagsrum som jag brukar sitta och dagdrömma mig bort framför."
My name is Khamlane Halsackda and I came to Britain in 1980 as a refugee from Laos. Growing up in London and now living in Malmo. I trained in Rambert school in London and have toured internationally with companies such as Richard Alston, Random, Rafael Bonachela and Henry Oguike.
My choreographic work includes having had little geographical contact with my roots. I still feel my heritage strongly, emotionally, culturally and spiritually. Immersed in my native nationality by my parents and upbringing, yet schooled and living in the outer London Borough of Croydon, I have experienced a unique set of cultural circumstances which have inspired in me an individually hybrid cultural identity. This genuine multiculturalism reflects firmly in my work through a deep interest in what it is that indentifies me, and/or each individual.
EKTODERM (Obs! Inte Frostbett som det framgår i det tryckta programmet.)
En föreställning (30 min.) med Göteborgs Balettakademins elever av Torbjörn Stenberg
Assistans: Åsa Thegerström
Musik: Hedningarna
Ljusdesign: Daniel Isakson
Scenografi: Torbjörn Stenberg i samarbete med Erik Flodstrand och studenterna
Kostym: Torbjörn Stenberg i samarbete med studenterna
En vacker, myllrande akt om kärlekens symbios, den stöttande och utnyttjande…
Läs mer på Balettakademiens hemsida »
Torbjörn Stenberg har sin dansar- och koreografutbildning från The Juilliard School och har studerat vid The Cunningham School, The Paul Taylor School och School of American Ballet. Stenberg har turnerat i USA och Norden med egna koreografier i snart ett kvarts sekel, och har arbetat i Nederländerna, Belgien, Ryssland, Hongkong, Taiwan och Tjeckoslovakien.
RANI NAIR PÅ SKYPE
Performance rendez vous via Skype med Rani Nair.
I samband med filmvisningen ”En rekonstruktion av Kurt Jooss sista koreografi Dixit Dominus”, från 1977, i exklusivt remontage av Rörelsen, som dansas av Rani Nair, repetitörer Marito Olsson Forsberg och Maria Naidu, deltar Rani Nair live från Stockholm i årets Chicken Soup i ett möte med Marito Olsson-Forsberg. Mötet handlar om just Kurt Jooss sista koreografi Dixit Dominus.
Rani Nair är utbildad vid the London Studio Centre 1993-1996 och har studerat konst- och dansvetenskap vid universitet i Stockholm och Lund. Hon arbetar som dansare och koreograf. Hon har koreograferat, dansat och gjort research bl a i Danmark, Norge, Sverige, Tyskland, Österrike, Madagaskar, Indien, Mongoliet, Frankrike, Estland.
Hon är en del av konstnätverket Sweet and Tender och en av grundarna till Rörelsen - koreografer i Skåne. Hennes senaste projekt WE INSIST är ett samarbete med koreografen Mia Haugland Habib (Norge) och ljudkonstnären Jassem Hindi (Frankrike).
FITNESS FLUXUS
En ungdomsföreställning av Emma Ribbing.
Medverkande: Emma Ribbing & Sonny Lindbäck
Musik: Davide Di Spirito, CH
Ljus: Imre Zsibrik
Disco eller fitness- i gymmet eller på dansgolvet, Max följer sin träningscoach Mi$$ Maxxx för att bli så vältränad som människorna på tidningarnas omslagsbilder men Mi$$ Maxxx fastnar i sina upprepade träningsmönster och förvandlas till en docka. Max inser att han hellre vill dansa!
Emma Ribbing är utbildad vid London Studio Centres samtida dans- och koreografiprogram i London. Hon har turnerat i Europa, Kina, Mexico och Australien i alltifrån avantgard teaterdans och neoklassiskt till musikvideor och poppkonserter i diverse dansgenrer. Jämte egna produktioner ingår hon I Marcel Leemann physical Dance Theatre i Berne, CH och sjunger med det Schweiziska musikkollektivet Illeist. Hon undervisar regelbundet i improvisation och komposition samt pilates vid Folkuniversitetet i Malmö. Hon genomgick lärlings- och praktikutbildning för TV, video och foto och arbetar sedan 2002 med dokumentation av dans och teater. För mer information besök www.emmaribbing.com. I Chicken Soup 2009 visar Emma två duetter skapade under 2009: He/She Body not indexed i samarbete med Khamlane Halsackda och Fitness Fluxus.
I LOVE RIDING MY BICYCLE
En performance av Ingrid Rosborg.
Medverkande: Ingrid Rosborg och Petra Fors.
Musik: Porn Sword Tobacco.
Ett gytter av rörelser, med och emot varandra, i tiden och i rummet. Ett stycke dans i litet format, fem minuter på 4 kvm.
FESTIVAL PRISER
Festivalkort: 310 kr.
Dagskort: 160 kr.
One spoon/ett program: 110 kr.
Gå 2 betala för 1 (one spoon/ett program) : 110 kr.
Barn & Ungdom (-18 år ): 40 kr.
Entré klubb eftersläpp: 60 kr.
Soppa från Plockepinn: 30/50 kr.
« Tillbaka



.jpg)